Über Weihnachten passierte etwas Außergewöhnliches: Ich nahm meine Kinder mit, um eine große Bildschirmadaption von The Amazing Maurice und seine gebildeten Nagetiere mit Hugh Laurie und Emilia Clarke zu sehen, die große Namen der populären Dinge sind. Dies ist von Bedeutung, da es sich um einen Discworld -Roman handelt. Und Discworld ist nie ganz zum Moloch geworden, dass es sich immer so anfühlte, als ob es sich ums Leben machte. Zu meinem absoluten Schock und meiner Freude blieb es eine Geschichte von Discworld in seiner Übersetzung zu einem CGI -Cartoon für Kinder. Es ist bemerkenswert treu dem Buch, das nur eine in einer Serie ist, die Dutzende lang ist. Rincewind und Twoflower haben sogar kurze Kameen. Ich habe mich vielleicht beim Anblick von Terry Pratchetts Namen in den Eröffnungskrediten aufgestanden, weil mir klar wurde, dass dies die erste Bekanntheit meiner Kinder gegenüber seinem wundervollen Verstand war, und geschworen, sie zu ermutigen, es weiter zu erkunden, wenn sie Interesse zeigten.
Das Marketing wird dem nicht gerecht, aber es ist eine überraschend treue Adaption und der bisher beste Discworld -Film mit großem Vorsprung.
Ich kann mich nicht erinnern, wie alt ich war, als ich mich über DiscWorld bewusst wurde, Terry Pratchetts außerordentlich reichhaltiges und tonal vielfältiges Fantasy-Universum, in dem er 41 seiner fünfundfünfzig Romane setzte, ohne den unzähligen Spin zu zählen -OFFs, Atlasen, Enzyklopädien und Neuheiten in der Universum-Tagebücher, aber definitiv die, die er mit Neil Gaiman schrieb, die 2019 in eine geliebte TV-Miniserie auf Amazon Prime-Video angepasst wurde, und so gut es für eine Sekunde verlängert wurde Saison, obwohl er als einmaliges konzipiert und vermarktet wurde (was genau das Gegenteil von der Leitung von Netflix ist, aber das ist ein Stöhnen für einen anderen Tag).
Der Erfolg von Good Omens ist hier relevant, da es ein Beweis dafür ist, dass wir immer noch von den Kreationen von Terry Pratchett fasziniert sind. Für diejenigen von uns eines bestimmten Alters waren die Literatur seiner Kinder (Trucker, Bagger, nur Sie können die Menschheit usw. retten) formative Erfahrungen in der Art und Weise, wie eine bestimmte Zauberer-Serie für Kinder war, die danach kamen. Für viele von uns waren Pratchetts Werke seltene Beispiele für Bücher, die uns die Lehrer gelesen haben, die wir tatsächlich genossen haben.
Und doch, irgendwie war meine erste Begegnung mit seiner berühmtesten Arbeit, der Discworld -Serie, nicht die Farbe der Magie (die, die Sie zuerst lesen sollten, es ist der erste) oder Mort (der, der jeder sagt, Sie sollten zuerst lesen. Es sei denn, sie versuchen, Sie dazu zu bringen, Nachtwache zu lesen). Es war ein Point-and-Click-Abenteuerspiel namens namens, er, Discworld. Und weil ich ein Kind und auch dumm war, nahm ich an, dass es so genannt wurde, weil es auf CD-ROM kam.
Nun, schau, es war eine „Welt“, die auf eine „Disc“ kam, daher „Discworld“, es machte für einen 11-Jährigen Sinn!
CD-ROM war eine relativ neue Sache für Videospiele zu dieser Zeit und eine technologische Revolution: Fast über Nacht, Spiele, die zuvor auf siebzehn Disketten versendet wurden und keine Multimedia-Referenzen hatten (Multimedia war ein großes Schlagwort in der Mitte der 90er Jahre, weil jeder in der Vergangenheit ein Idiot ist) wurden auf einer einzigen CD-ROM versandt, ein Medium, das rund 700 Floppies im Wert von Speicherplatz bot, und Game Studios waren bestrebt, diese kavernöse Leere mit all der Multimedia zu füllen, die Sie jemals konnten Schlucht auf. Vollbewegungsvideo! Glatte Animation! Die gesamte Spielstimme hat von echten Menschen in so hoher Qualität gehandelt, dass man tatsächlich erkennen konnte, was sie sagten! Wir hatten das nie gewusst. Es war eine dieser Revolutionen, zusammen mit dem 3D-Beschleuniger und dem hochauflösenden Fernseher, der sich wirklich wie ein massiver Sprung vorne anfühlte.
Und Discworld war gut befragt, um es auszunutzen. Das Spiel, ein stumpfem Point-and-Click im Stil von Lucasarts, aber bei weitem nicht so gut (schau, mechanisch war es ein bisschen Mist) verwendete die Talente von Menschen, deren Stimmen Sie tatsächlich erkannt haben. Vor allem das von Eric Idle, dem Monty Python -Darsteller, der gleichzeitig jedermanns Favorit ist, aber auch derjenige, von dem niemand sagt, dass er ihr Favorit ist, weil John Cleese beliebter ist und Michael Palin eher ausgezeichnet ist.
Nur eine Handvoll Pixel, aber von einigen der besten Comedy -Talente, die je gelebt haben
Rincewind ist eine der beliebtesten Charaktere von Pratchett (obwohl er selbst nicht viel Spaß beim Schreiben hat und seine Rolle in der Geschichte als „interessantere Menschen treffen“ beschrieb), und Leerlauf hat so eine wunderbare Arbeit geleistet, ihn zu äußern, die nachfolgend geäußert wurden Die Interpretationen des Charakters haben sich zutiefst falsch gefühlt, egal wie korrekt das Buch ist (er wurde im Laufe der Jahre von einer Reihe von Comedy -Schauspielern zum Leben erweckt, darunter Nigel Planer in den Audio Books und David Jason in der schrecklichen TV -Adaption, in der David Jason ist Etwa vierzig Jahre älter als der Charakter sein soll). Neben Eric Idle hatten Sie Comedy -Molochs wie Jon Pertwee und Tony Robinson, die die Rollen neben Kate Robbins von Spitting Image und einem talentierten Aufstart namens Rob Brydon ausfüllten.
Das Spiel war erfolgreich genug, um zwei Fortsetzungen zu erzeugen, Discworld II: Fehlende vermutete und discworld noir, von denen letztere von vielen zu Recht als das Beste der drei angesehen werden. Und Rincewind ist nicht drin, was eher Terrys Standpunkt beweist. Wie bereits erwähnt, sind die Spiele in Bezug auf Gameplay oder Mechaniker nicht besonders gut. Sie sind schwach interaktive Cartoons, übermäßig wortreich und stumpf bis zur Ablenkung. Zum größten Teil besteht Ihre Rolle in ihnen als Spieler darin, Dialogoptionen zu erschöpfen. Der Fortschritt ist nahezu unmöglich, ohne eine Exemplar zu konsultieren (nicht einfach, wenn es 1995 ist, Sie sind 11 Jahre alt, und Ihre Mutter sieht nicht den Sinn, das Internet zu bekommen).
Discworld über ein Vierteljahrhundert vor dem Leben erfand beiläufig Videospiel-Meta-Laune.
Dieses erste Discworld -Spiel qualifiziert sich kaum als Spiel. Aber guter Herr ist lustig und liebenswert. Das Drehbuch wird mit Wortspielen so hoch gestaltet, dass es „nervig“ vorbei segelt und bei „beeindruckendem Engagement für das Stück“ landet. Die Charakter -Sprites betreiben mehr 100 Pixel und drei Frames nicht lipsynced Animation, als einige moderne Spiele mit einer halben Million Polygonen bewältigen können. Die üppige Hintergrundkunst weist auf die große Fantasiewelt des Quellmaterials hin, und alles wird von einer köstlichen Klanglandschaft von radiophonischen Workshop -Soundeffekten und der faszinierendsten, dickdly Musik, die jemals im Allgemeinen Midi gerendert wurde, nach Hause gebracht. Es ist ein wunderbares Paket, eine herausragende Arbeit für die Zeit, und entscheidend hat viele Kinder in die Discworld gebracht. Ich war einer von ihnen.
Videospielanpassungen haben eine Art wiederkehrender Angewohnheit, ein breiteres Publikum Kultliteratur vorzustellen. Weihnachtstag 2022, der erste Weihnachtstag mit einer Königsrede in weit über einem halben Jahrhundert, war in Fernsehgrenze für die Veröffentlichung von Blood Origin, einer Witcher-Spin-off-Serie, die den Origins of Witchers, The Wild Hunt und erzählte, deutlicher zeigten die Konjunktion der Kugeln zum ersten Mal auf dem Bildschirm. Viele Leute dachten, es sei Mist (ich habe es genossen), aber der Punkt ist, dass es unwahrscheinlich ist, dass es jemals passiert ist, wenn nicht der breite Erfolg von CD Projekt Reds The Witcher -Serie der Spiele, die die TV -Serie wenig zu tun hat mit, aber zu dem es zweifellos seine Existenz verdankt.
Beobachten Sie auf YouTubewithout Diese Version von Geralt, Superman wäre nie daran interessiert gewesen, die Rolle zu übernehmen
Es ist möglich, dass Netflix einen Tag lang einen Fantasy -Roman anpasst, der außerhalb seines einheimischen Polens ziemlich dunkel war Cavill, die an dieser Zeitleiste beteiligt ist, ist Zilch. Null. Jetzt. Und deshalb können Sie sehr gut argumentieren, dass die Existenz der Spiele für den Erfolg der Show entscheidend war – um die Wahrnehmung der Serie durch die Öffentlichkeit zu setzen und das Interesse von Superman zu kennzeichnen. Ohne die Spiele könnte Geralt von Rivia von einem Unbekannten mit wenig Unentschieden gespielt worden sein. Oder schlimmer noch, eine Art schrecklicher australischer Seifenschauspieler. Es ist nicht zu denken.
Ich schlage für eine Sekunde nicht vor, dass ein neues Discworld -Spiel die Serie zu kryptonischen Höhen treiben würde. Aber betrachten Sie den Wolf unter uns; Es tut mir leid, dass ich Ihnen das an antun muss, aber ich muss jetzt darauf hinweisen, dass es vor fast einem Jahrzehnt im Oktober 2013 herausgekommen ist.
Der Wolf unter uns als das tatsächliche Best Telltale -Spiel und kam während des verräterischen Booms, der ihrer außerordentlich erfolgreichen Adaption von The Walking Dead folgte. Außergewöhnlich in dem Sinne, dass es sich um ein Stück von Walking Dead Media handelt, das eigentlich gut ist: eine erstaunliche Leistung angesichts der Turgid, wie das Ausgangsmaterial ist, und ganz zu schweigen von der aggressiv verdammten, trostlosen TV -Serie, von der das Spiel wohl abgezogen wurde.
Der Wolf unter uns ist eines der beliebtesten Spiele von Revertale, obwohl das Ausgangsmaterial nach Mainstream -Maßstäben ziemlich nische ist.
Der Wolf unter uns ist so beliebt ein Spiel, dass die geplante Fortsetzung zum Zeitpunkt des Schreibens sowieso den Tod von TellTale selbst überlebt hat: Es ist in diesem Jahr in der Tat fällig. Und es ist eine merkwürdige Sache, denn dies ist ein Vorläufer einer Reihe von Graphic Novels, die zwar sicherlich einen beträchtlichen Kultstatus unter Comic -Lesern genießen, aber nicht genau die Art von Funnybook ist, die Ihr Grandad nennen kann (im Gegensatz zu strengen Gegensatz , Superman oder, äh, die Walking Dead). Sie sind Seitenwender, voller schöner Ideen und erzählen ein großes Epos von Storybook-Charakteren, die in der realen Welt verbannt werden.
Wie Discworld spielt es mit Fantasy -Tropen, um Allegorie und Satire aus Goblins und Zauberei zu weben. Ich meine, es fällt ein wenig auseinander, wenn man herausfindet, dass das Ganze eine unglaublich fauste Metapher für die Situation im Nahen Osten ist, die von einem unapologetisch neokonservativen Amerikaner geschrieben wurde. Was Sie vorbeikommen können, bis einer der Charaktere in der Mitte des Rahmens steht und sagt: „Übrigens ist diese ganze Sache eine Metapher mit Schinkenfäusten für die Situation im Nahen Osten.“ Aber das Kunstwerk ist wirklich schön!
Jahre nachdem er eine ganze Seite seines Fantasy -Comics für eine Diatribe gewidmet hatte, die in Fox News nicht fehl am Platz ist, hat er sich in die Art von Bohrungen verwandelt, die über die moderne Comic -Branche jammert, die von „verkümmerten Tantrum -Monstern“ überrannt wurde.
Und schauen Sie, da Terry Pratchett in seinem Bergbau von Volksgeschichten von einem weitgehend ähnlichen Ort stammte, um einen verzerrten Spiegel in die Realität zu halten (wenn auch mit sehr unterschiedlichen Sensibilität und erheblich mehr Witz), ist es verlockend, sich eine Zeit vorzustellen, in der sich die Zeit vorstellen kann Ein verräterisches Erzählabenteuer ist in der Welt der Videospiele einen ähnlichen Erfolg. Für die Pratchett-Isque gibt es immer eine Gespenkerin: Die gesamte Fable-Serie ist ein Beweis dafür, ebenso wie der bittere Ressentiment, der jedes Mal online aufbaut Jedes Schaufenster seit Juli 2020.
Fable ist zweifellos von Pratchett inspiriert: BowenStone könnte genauso gut mit Ankh Morpork gepackt werden.
Der Witcher, der Wolf unter uns, die Fabel und unzählige andere zeigen, dass es einen gesunden Appetit für das Spielen für Geschichten-reiche Abenteuer gibt, die Folklore und Märchen einzigartige Drehungen bringen. In Discworld gibt es eine ausgebrachte Dimension, die mit dem Zeug absolut gerammt ist. Es ist so fesselnd, lustig und relevant wie immer, wie der jüngste Film geschickt beweist.
Aber ein zurückhaltender Sky Originals-Film jedes Jahrzehnt wird es nicht gerecht. Auch ein verschwenderischer neuer Satz von Audiobüchern mit Colin Morgan und Peter Serafinowicz, die so köstlich sind (die Produktionen, nicht die Schauspieler, obwohl eigentlich ja).
Narrative Adventure Games haben in den letzten zehn Jahren eine massive Renaissance genossen. Sie waren noch nie besser. Und ich würde argumentieren, dass wir Terry Pratchetts Humor, seine Wärme, sein unheimliches Talent noch nie benötigt haben, komplexe soziale und wirtschaftliche Probleme in einfachen Worten zu stellen, und seine Großzügigkeit des Geistes mehr als jetzt. Er ist eine Institution, die sich niemals gegen uns wenden wird, und ein Held, der niemals enttäuschen wird.
Es ist Zeit.